Seguiriya - Τραγούδι: Mercedes Cortes, Κρουστά: Γιάννης Παπαγιαννούλης, Χορός: Ηλέκτρα Χρυσάνθου, Palmas: Hλέκτρα Χρυσάνθου - Γιάννης Παπαγιαννούλης

Taconeo Studio

Καταγόμενη από τους απόκληρους πληθυσμούς της νότιας Ισπανίας, η τέχνη του flamenco αντλεί τις πρώτες επιρροές της από τον Ελληνικό και το Ρωμαϊκό πολιτισμό. O Ρωμαίος ποιητής Μαρτιάλης στο έργο του “Το κορίτσι του Καντιθ”- αφιερωμένο στην ηρωίδα της ελληνικής μυθολογίας Τελεθούσα - μας δίνει την πρώτη μαρτυρία για την προτίμηση των κατοίκων των τότε ρωμαϊκών επαρχιών του νότου της Ισπανίας, για το ρυθμό και τη μουσική.

Το flamenco έχει δεχθεί πολιτιστικές επιρροές από όλες τις φυλές που πέρασαν από την Ιβηρική χερσόνησο (Ινδοί, Μαυριτανοί, Εβραίοι, Χριστιανοί και Ρομά) αλλά και από διάφορες μουσικές φόρμες ανά τους αιώνες. Το βυζαντινό και γρηγοριανό μέλος το Μεσαίωνα και ο ρυθμός της μουσουλμανικής προσευχής κατά την Αραβική κατοχή της Ανδαλουσίας (711-1492) επηρρέασαν τα tonas και seguirillas (είδη του τραγουδιστικού μέρους του flamenco). Τον 16ο αιώνα εμφανίζεται το cante (τραγούδι flamenco) με τη σύνθεση της τσιγγάνικης κουλτούρας και του πολιτισμού των Μαυριτανών, των Εβραίων, των Αράβων και των αυτόχθονων Ανδαλουσιανών. Η ένωση του cante gitano (τσιγγάνικο τραγούδι) και της παραδοσιακής ανδαλουσιανής μουσικής γέννησε μια πρωτότυπη μορφή τέχνης και λαϊκής παράδοσης. Το 19ο αιώνα, αρχίζει η συστηματική καταγραφή του flamenco. Αρχικά ερμηνεύεται σε δημόσιους χόρους και γιορτές και στη συνέχεια στα café cantantes -με το πρώτο να ανοίγει στη Σεβίλλη το 1842- αποκτά λάτρεις (afficionados) και καθιερώνεται ως τρόπος διασκέδασης.

Βασισμένο στην προφορική παράδοση, αποτέλεσε τη μουσική έκφραση και διέξοδο των φτωχών και καταπιεσμένων και αναδύθηκε σε παραδοσιακή τέχνη της Ισπανίας με επίκεντρο την Ανδαλουσία. Περιλαμβάνει 3 μέρη: τραγούδι (cante), χορός (baile) και ρυθμική συνοδεία/ κιθάρα (jaleo/ toque). Έχει σαφείς μελωδικές, ρυθμικές και αρμονικές δομές, κάθε μια από τις οποίες έχει χαρακτηριστικό ύφος και διάθεση, ενώ συναντάμε και παραλλαγές, ανάλογα με την γεωγραφική περιοχή.

Ο χορός και η μουσική flamenco που βλέπουμε σήμερα είναι το θεαματικό αποτέλεσμα αιώνων αφομοίωσης και τέλειου ταιριάσματος χιλιάδων στοιχείων και ποικίλων πολιτισμών.Από τότε μέχρι σήμερα το flamenco, όπως κάθε τι ζωντανό, εξελίσεται και αλλάζει, τόσο μουσικά και κινησιολογικά, όσο και σαν κουλτούρα, από όλους τους ανθρώπους που ασχολούνται με αυτό. Νοιώθουμε πραγματικά τυχεροί που το γνωρίσαμε, το αγαπήσαμε βαθειά, αφοσιωθήκαμε σε αυτό και πλέον μπορούμε να το μοιραστούμε μαζί σας!

Η Μάρθα Γκράχαµ έλεγε ότι “δεν ενδιαφέρει κανένα αν δεν χορέψεις καλά. Το µόνο που χρειάζεται είναι να σηκωθείς και να χορέψεις, εξάλλου µεγάλος χορευτής είναι αυτός που έχει πάθος”.

Το flamenco είναι εκφραστής της ανθρώπινης φύσης, της χαράς και της λύπης. Πυρετώδες, ερωτικό, εύθραστο, πικρό, γεμάτο από τον πόνο της αγάπης, χτυπά κατ’ευθείαν στο συναίσθημα. Βασικά συστατικά του είναι το ρυθμικό χτύπημα των ποδιών (zapateado) και οι γεμάτες χάρη κινήσεις των χεριών. Πρόκειται για έναν χορό του οποίου το συναισθηματικό επίκεντρο βρίσκεται στον αυτοσχεδιασμό, ενώ χαρακτηριστικό του θεωρείται το duende: το πνεύμα που παίρνει τον έλεγχο του σώματος, μετατρέποντας κάθε ερμηνεία σε κάτι μοναδικό.

Ωστόσο η προσωπική έκφραση οφείλει να ακολουθεί πιστά το αυστηρό πλαίσιο της μουσικής του παράδοσης και των ρυθμικών μοτίβων (compas). Υπάρχουν πάνω από 50 διαφορετικά palos (μουσικές φόρμες) ανάλογα με την ψυχολογική κατάσταση, τη μορφή των στροφών, τις μελωδικές φράσεις, το ρυθμικό μέτρο τους και τις πολιτιστικές παραδόσεις πίσω από κάθε τραγούδι. Στο studio TACONEO, µε τη µόνιµη παρουσία ζωντανής μουσικής και τραγουδιού και τα µαθήµατα ρυθµολογίας, οι µαθητές έχουν τη δυνατότητα να βιώσουν την εµπειρία της σύµπραξης µουσικού - χορευτή, να κατανοήσουν βαθύτερα τη δοµή µιας χορογραφίας (χορευτικά αλλά και µουσικά) και µε αυτόν τον τρόπο να µπορέσουν να δηµιουργήσουν τα δικά τους ρυθµικά και κινησιολογικά µοτίβα.

Τα τμήματα χωρίζονται σε αρχάριο, µεσαίο και προχωρηµένο, όπου διδάσκονται τεχνική, χορογραφία και ρυθµολογία. Λειτουργούν πρωινά και απογευµατινά τµήµατα και όλοι οι µαθητές έχουν τη δυνατότητα να χρησιµοποιήσουν τις αίθουσες τις σχολής για προσωπική µελέτη.

Διδάσκει η ΗΛΕΚΤΡΑ ΧΡΥΣΑΝΘΟΥ

Είναι γεγονός ότι ο χορός συμβάλλει αποφασιστικά στη σωστή σωματική και διανοητική ανάπτυξη των παιδιών, καθώς και στη διαμόρφωση του χαρακτήρα τους. Είναι ένας υγιής τρόπος άσκησης που τα βοηθά να εκτονώσουν την ενέργειά τους, αλλά και μια μορφή τέχνης που τα ενθαρρύνει να καλλιεργήσουν το πνεύμα τους, να τονώσουν την αυτοπεποίθησή τους και να εκφράσουν το συναίσθημά τους.

Στο ΤACONEO STUDIO τα παιδιά έχουν την ευκαιρία, μέσω της εκμάθησης του flamenco, να ενταχθούν στον κόσμο της μουσικής και του ρυθμού και να έρθουν σε επαφή με μια νέα κουλτούρα. Η θεατρικότητα αυτού του μοναδικού χορού τους δίνει τη δυνατότητα να καλλιεργήσουν τη φαντασία τους, να αποβάλουν το δισταγμό και να αξιοποιήσουν τις εκφραστικές δυνατότητές τους.

Τα μαθήματα για παιδιά είναι δομημένα πάνω στις βασικές αρχές του χορού, της τεχνικής και κινησιολογίας flamenco. Μέσα από ομαδικές ασκήσεις και δημιουργικό παιχνίδι τα παιδιά μπορούν να μάθουν να κοινωνικοποιούνται και να συνεργάζονται. Η άμεση επαφή με τη μουσική και τα μαθήματα ρυθμολογίας τα βοηθά να αποκτήσουν ρυθμική αντίληψη. Παράλληλα η εκμάθηση της χορογραφίας τα βοηθά να αποκτήσουν μεγαλύτερη αυτοσυγκέντρωση, πειθαρχία και ομαδικό πνεύμα.

Στα παιδικά τμήματα χορού flamenco του ΤΑCONEO STUDIO, το κάθε παιδί θα γνωρίσει καλύτερα το σώμα και τις εκφραστικές του ικανότητες, θα βελτιώσει την αίσθηση της ισορροπίας του και θα αναπτύξει τη δημιουργικότητά του, δίπλα σε ένα έμπειρο διδακτικό προσωπικό με πολυετή πείρα διδασκαλίας flamenco.

Διδάσκει η ΗΛΕΚΤΡΑ ΧΡΥΣΑΝΘΟΥ

ΚΡΟΥΣΤΑ

Τα κρουστά είναι τα παλαιότερα όργανα στην ιστορία της ανθρωπότητας: το χτύπημα των χεριών μεταξύ τους ή πάνω στο σώμα, το δυνατό «χτύπημα» των ποδιών στη γη, το τρίψιμο ή η κρούση λίθων ή ξύλων μεταξύ τους με σκοπό να τονιστεί ή να κρατηθεί ο ρυθμός αποτελούν ίσως τον αρχαιότερο και τον πιο αυθόρμητο τρόπο οργανικής μουσικής.

Όπως η καρδιά “κρατά το ρυθμό” στο ανθρώπινο σώμα δίνοντάς του ζωή, έτσι και η παράδοση του flamenco που συνδέεται άρρηκτα με το ρυθμό και την ανάλυσή του, καθιστά τα κρουστά ζωωγόνο δύναμη έκφρασης και δημιουργίας, αλλά και απαραίτητο εργαλείο μελέτης και πειραματισμού πάνω σε αυτήν την τέχνη.

Στο TACONEO STUDIO διδάσκονται:
Darbuka: ένα απίστευτο τύμπανο που παράγει τόσες εκδοχές ήχων όσες και οι διαθέσεις αυτού που παίζει και χρησιμοποιείται σε ευρύ φάσμα μουσικών ανά τον κόσμο.
Cajon: Περουβιανό κρουστό που αφότου το εισήγαγε στη μουσική flamenco ο Paco de Lucia, έγινε διάσημο σε σημείο που θα ήταν αδύνατο να αντιληφθεί κανείς την τελευταία 10ετία του flamenco χωρίς αυτό.
Frame Drums: Κρουστά που τo πλάτος τους είναι μεγαλύτερο από το βάθος τους. Τα χρησιμοποιούσαν στη μουσική τους πάρα πολλοί πολιτισμοί από την αρχαιότητα. Το πλαίσιο που μπαίνει η μεμβράνη είναι συνήθως από ξύλο και πολλά έχουν ζίλια (μεταλλικά δαχτυλίδια που μπαίνουν γύρω από το σκάφος του τυμπάνου). Μερικά απ'αυτά είναι η Kanjira (Iνδία) το Βendir (Τουρκία) το Τamburello (Ιταλία) τι Riq (Tουρκία, Αραβία) και η Pandereta (Ισπανία). Στο μαθημα θα διδάσκονται Βendir και Riq.
Multipercussion: το μάθημα αυτό απευθύνεται σε κρουστούς οι οποίοι έχουν ήδη μια επαφή με τα κρουστά. Σκοπός του είναι ο μουσικός όχι μόνο να μπορεί να παίξει ένα κομμάτι, έχοτας μόνο ένα όργανο, αλλά ένα συνδυασμό από αυτά, έχοντας έτσι τη δυνατότητα να δώσει περισσότερα ηχοχρώματα στη μουσική που παίζει. Παραλληλα, κανοντας αυτο το μάθημα του δίνεται η ευκαιρία να γνωρίσει καινούργιους ρυθμούς και λεξιλόγιο παιξίματος, των οποίων η προσέγγιση είναι πιο δύσκολη μελετώντας μόνο ένα κρουστό.

Πρόγραμμα μαθημάτων

Διδάσκει ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΓΙΑΝΝΟΥΛΗΣ

ΓΙΑΝΝΗΣ
ΠΑΠΑΓΙΑΝΝΟΥΛΗΣ

Στην ερώτηση “τί θα γίνεις όταν μεγαλώσεις”, σκεφτόμουν ότι θα ήθελα να παραμείνω παιδί. Αν και δεν αισθάνομαι ότι μεγάλωσα, ζω μέσα στη μουσική από τα 15 μου και συγκεκριμένα παρέα με τα κρουστά τα τελευταία 19 χρόνια.
Το flamenco μπήκε στη ζωή μου πριν από 8 χρόνια. Με μάγεψε η μείξη πολιτισμών από όπου προέρχεται και με εκφράζει η ένταση κι η ενέργεια που έχεις παίζοντας. Αγαπώ την Αθήνα περισσότερο από κάθε πόλη που έχω επισκεφθεί. Σ’ αυτήν την πόλη, λοιπόν, δημιουργήσαμε το studio flamenco + κορυστών TACONEO, για να μπορεί όποιος έρθει να μάθει τους κώδικες μιας ζωντανής τέχνης και να δημιουργήσει μέσα σε αυτήν έστω με τα πιο απλά υλικά της.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΟ ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

ΗΛΕΚΤΡΑ
ΧΡΥΣΑΝΘΟΥ

Για πρώτη φορά μπήκα σε αίθουσα χορού σε ηλικία 4 ετών. Μετά από σπουδές μπαλέτου και μοντέρνου χορού, γνώρισα το flamenco. Με γοήτευσε αμέσως η μαγεία του και έτσι ξεκίνησε μια πολύχρονη πορεία εντατικής μελέτης. 18 χρόνια μετά εξακολουθεί να με συναρπάζει ο ρυθμός και αγαπώ τη δυνατότητα που προσφέρει ώστε διάφοροι άνθρωποι να συνυπάρχουν και όλοι μαζί να γίνονται ένα. Επιχειρώντας να μεταδώσουμε αυτήν την αίσθηση, δημιουργήσαμε το studio flamenco+ κρουστών TACONEO, όπου η συνεργασία δυο έμπειρων δασκάλων, καθώς και μουσικών από διαφορετικούς χώρους, δίνουν μια σύγχρονη ματιά, με σεβασμό πάντα στην παράδοση αυτής της ιδιαίτερης τέχνης και κουλτούρας.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΟ ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

ΤΟ STUDIO

Το studio TACONEO είναι ένας φωτεινός χώρος 180τ.μ, σχεδιασμένος αποκλειστικά για τις ανάγκες της διδασκαλίας του flamenco και των κρουστών. Συγκεκριμένα περιλαμβάνει:


  • * Χώρο υποδοχής
  • * 2 αίθουσες χορού με κατάλληλα αντικραδασμικά πατώματα για χορό
  • * Ηχητικό εξοπλισμό
  • * Κλιματισμό
  • * Βιβλιοθήκη
  • * Χώρο ξεκούρασης και ανάγνωσης
  • * Αποδυτήρια
  • * Ντους
  • * Τουαλέτες (2)
  • * Κουζίνα
  • * Parking
  • * Αυλή

Οι μαθητές της σχολής μπορούν δωρεάν να χρησιμοποιούν τις αίθουσες για μελέτη.
Ο χώρος μπορεί να χρησιμοποιηθεί για πρόβες, χορού, μουσικής και θεάτρου.



ΜΑΘΗΜΑΤΑ BASTONES ΜΕ ΤΟΝ ADOLFO VEGA!

Το μπαστούνι είναι ένα χαρακτηριστικό αντικείμενο πολλών φολκλορικών χορών σε μεγάλο εύρος κουλτούρων και εποχών. Είναι δύσκολο να προσδιορίσουμε τις ρίζες αυτών των χορών, γιατί χάνονται στο βάθος της ιστορίας. Δεν είναι υπερβολή να πούμε ότι οι χοροί αυτοί είναι μια φυσική έκφραση της κάθε κουλτούρας και γεννήθηκαν μέσα από την καθημερινότητα του κάθε τόπου. Γι'αυτό το μπαστούνι, ένα χρήσιμο και καθημερινό αντικείμενο, μετατράπηκε σε αντικείμενο για χορό σε διαφορετικές κουλτούρες χωρίς απαραίτητα να συνδέονται αυτές μεταξύ τους, όπως στο Μεξικό, στους Μάγιας, στο Νεπάλ, στη Χαβάη, στο Ντουμπάι και αλλού.

Στο flamenco έφτασε να χρησιμοποιείται ως κρουστό αντικείμενο που συνοδεύει τα πόδια, σε διαδοχικά compas, να γεμίζει πολλαπλούς χρόνους, παίζοντας σε contra tiempo ή tiempo. Επίσης συνηθίζεται να χορογραφείται με κινήσεις του χορού και μαρκαρίσματα σε διάφορες φόρμες. Οι πρώτοι χορευτές που έγιναν γνωστοί για τo baston ήταν οι μεγάλοι maestos του flamenco, οι οποίοι το χρησιμοποιούσαν στα μαθηματά τους για να μαρκάρουν το χρόνο ή εξαιτίας της ηλικίας τους στηρίζονταν σε αυτό για να μπορούν να χορέψουν. Αργότερα μεγάλοι χορευτές το μετέφεραν στη σκηνή όπως ο Jose Greco, Luisillo, Rafael de Gordoba, Gran Antonio el Bailarin και μεταγενέστερα οι Manolete Maya, Mario Maya, Ciro κ.ά. Αρχικά το χρησιμοποιούσαν μόνο οι άντρες, αργότερα το "πρωτοτόλμησαν" οι Tone, Juana Maya κ.ά. Στις αρχές το baston συνόδευε palos όπως Martinete, Serrana, Seguiriya, palos αυστηρά και με πολύ μεγάλα zapateados. Πλέον χρησιμοποιείται σαν μουσικό όργανο του χορευτή σε διάφορα palos.

ADOLFO VEGA:
Γεννήθηκε στην Τριανα της Σεβιλης. Αρχίζει τις σπουδές του στο clásico español στο Real Conservatorio de Sevilla και συνεχίζει τη μελέτη του πάνω στο φλαμένκο δίπλα στους μεγάλους maestros Manolo Marín, Manuel Corrales El Mibre, Mario Maya, Farruco και José Galván. Χορεύει στα tablao της Σεβιλης El Arenal, Los Gallos, El Patio Sevillano και Casa Carmen και αργότερα στη Μαδρίτη στο El corral de la Moreria και Casa Patas. Συμμετέχει σε διάφορες καμπάνιες όπως Javier Barón, Manolo Marín, Mario Maya κ.α. και σε περιοδείες με τους Alejandro Granados και Yolanda Heredia σε Ευρώπη, Ιαπωνία και Ηνωμένες Πολιτείες. Παραδίδει μαθήματα flamenco στη σχολή του Mario Maya στη Γρανάδα και σεμινάρια σε Ελλάδα, Ιαπωνία, Ολλανδία, Ιταλία και Γαλλία. Με την κομπανία φλαμένκο "Jaleo" λαμβάνει μέρος στο φεστιβάλ φλαμένκο του Monts de Marsal και περιοδεία σε όλη την Αγγλία το 2008-2009. Συμμετέχει στη παράσταση "Antología" της Carmen Linares. Στην Ελλάδα έρχεται από το 2001. (2001- σχολή χορού Ντ.Θεοδωριδου, 2005 και 2009 σχολή χορού Estrella, 2006-Τήνος- Ronda al Alba, 2014 Studio Taconeo).

Κάθε Σάββατο 13:00 - 14:30
Πρώτο μάθημα: Σάββατο 17 Ιανουαρίου
Κόστος: 50 ευρώ / μήνα
30 ευρώ για τους μαθητές του TACONEO

Διέυθυνση: Πειραιώς 169, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210.3411518

Κινητό: 697.1554282

E-mail: info@taconeo.gr

  • ΛΕΩΦΟΡΕΙΑ-ΤΡΟΛΕΥ: 049, 815, 914, B18, Γ18, 838, 21
  • ΜΕΤΡΟ: Στάση Κεραμεικός
  • ΤΡΑΙΝΟ: Στάση Κ. Πετράλωνα
  • ΠΡΟΑΣΤΙΑΚΟΣ: Στάση Ρουφ